Die Story:
Mit 20 wird Joachim unerwartet an der renommierten Schauspielschule in München angenommen und zieht in die Villa zu seinen Großeltern, Inge und Hermann. Zwischen den skurrilen Herausforderungen der Schauspielschule und den exzentrischen, meist alkoholgetränkten Ritualen seiner Großeltern versucht Joachim seinen Platz in der Welt zu finden – ohne zu wissen, welche Rolle er darin eigentlich spielt.
Irrsinnig komisch und tief berührend erzählt Regisseur und Autor Simon Verhoeven davon, wie schwierig es ist, sich seinen großen Gefühlen zu stellen.

„Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke“ ist ein generationsübergreifender Film, der die ganz großen, aber auch die ganz kleinen Themen und Fragen des Lebens mit tiefgehender Emotion behandelt. Gleichwohl ist es ein Coming-of-Age-Film, in dem ein junger Mann seinen Platz in der Welt finden muss, eine schmerzlich-schöne Erzählung vom allmählichen Erwachen aus einer großen Traurigkeit und der langen Suche nach einer neuen Lebensganzheit. Es geht um die Tragikomik menschlicher Existenz oder wie es Großvater Hermann im Film sagt: „Um die große Sehnsucht, den Schmerz, den wir alle in der Brust tragen, die Lücke zwischen uns und all dem, was wir wollen. Auch was wir sein wollen.“ 

Für Filmemacher Simon Verhoeven ist „Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke“ ein Herzensprojekt. „Ich habe ganz viele verschiedene persönliche Beziehungen im Spiel, warum dieser Film so besonders ist für mich. Natürlich in erster Linie, weil ich den Roman liebe. Ich habe den Roman gelesen und verschlungen und habe so viel gelacht, aber auch geweint. Das Wunderbare an der Geschichte ist, dass sie das Leben in all seinen Facetten einfängt, so komisch und so tragisch und so ernst und so albern und so süß und so bitter – wie es eben ist. Ich habe immer davon geträumt, dass ich den Roman irgendwann einmal verfilmen darf.“

Die Story:
Die Neustädter Junghexe Bibi (NALA) ist ganz aus dem Häuschen: Der große Hexenkongress steigt – und das auf dem Blocksberg! Klar wie Kartoffelbrei, dass sie zusammen mit Schubia (Carla Demmin) und Flauipaui (Philomena Amari) als Helferin mit dabei sein will. Doch kaum sind die ersten Hexen gelandet, geht alles drunter und drüber: Hexsprüche enden im Durcheinander, die Althexen spielen plötzlich verrückt und der ganze Hexenkongress gerät aus dem Ruder! Jetzt brauchen die Junghexen Mut, Fantasie und eine ordentliche Portion Freundschaft, um das Chaos zu stoppen und die Zukunft der Hexenwelt zu retten…

Nach erfolgreichen und preisgekrönten Filmreihen wie „Die Schule der magischen Tiere“ (LEONINE Studios) und „Die Drei ???“ (Wiedemann & Berg Film), die wie kaum ein anderes Franchise für hochwertige, generationenübergreifende Kinoerlebnisse stehen, kommt mit dem Abenteuerspaß BIBI BLOCKSBERG – DAS GROSSE HEXENTREFFEN nun das nächste große Family-Entertainment-Event auf die Leinwand.

Gregor Schnitzler („Die Schule der magischen Tiere“, „Spieltrieb“) inszeniert BIBI BLOCKSBERG – DAS GROSSE HEXENTREFFEN nach einem Drehbuch von Bettina Börgerding (Kino-Reihen „Bibi & Tina“, „Mein Lotta-Leben“). Die hexenstarken Songs kommen aus der Feder des Erfolgstrios Peter Plate, Ulf Leo Sommer und Joshua Lange. In den Hauptrollen sind NALA als Bibi, Carla Demmin als Schubia, Philomena Amari als Flauipaui sowie Fia-Marie Lin („The Voice Kids“) als Marita zu sehen. In den Erwachsenenrollen spielen u. a. Rosalie Thomass („Die Känguru-Chroniken“, „Grump“) als Bibis Mutter, Friedrich Mücke („Wunderschön“, „Ballon“, „Friendship“) als Bibis Vater, Heike Makatsch („German Genius“, „Gott, du kannst ein Arsch sein!“, „Ich war noch niemals in New York“) als Hexe Servera, Maria Happel („Freibad“, „Die Goldfische“) als Walpurgia, Sophie Rois („A E I O U – Das schnelle Alphabet der Liebe“, „Burg Schreckenstein“) als Mania, Palina Rojinski („Nightlife“, „Willkommen bei den Hartmanns“) als Karla Kolumna, Robert Palfrader („Wir sind Kaiser“) als Bürgermeister sowie Lisa Wagner („In Liebe, Eure Hilde“, „Freibad“) als Frau Müller-Riebensehl mit.

Endlich – der Papa kommt zurück! Wir freuen uns, Ihnen für den 4. Dezember den Kinostart von STROMBERG – WIEDER ALLES WIE IMMER ankündigen zu können.

Die Story:
Vor ca. zwanzig Jahren lernte Deutschland Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst) und sein Team von der Schadensregulierung der CAPITOL-Versicherung kennen. Damals gab es noch nichts Veganes in der Kantine, Mobbing war Breitensport im Büro und Bernd Stromberg sagte: „Ich respektiere Frauen. Als Idee…“. Seither hat sich die Arbeitswelt enorm verändert. Bernd Stromberg auch? Ein großes Wiedersehen aller Beteiligter soll Klarheit bringen. Eine aufwendige Reunion der alten Truppe vor laufenden Kameras. Berthold „Ernie“ Heisterkamp (Bjarne Mädel), Tanja und Ulf Steinke (Diana Staehly und Oliver Wnuk), Jennifer Schirrmann (Milena Dreissig) und natürlich Bernd Stromberg, sie alle treffen noch einmal aufeinander. Und wie bei einer klassischen Familienfeier, gibt es auch hier eine einzigartige Mischung aus Nostalgie und Alkohol, aus alten Rechnungen und neuen Vorwürfen. Und so eskaliert das Wiedersehen schnell, und zwar auf eine Art und Weise, mit der keiner der Beteiligten gerechnet hat. „Büro ist Krieg“, hieß es bei Stromberg damals. Heute ist alles noch viel schlimmer...

Knapp 20 Jahre nach Start der 1. Staffel auf ProSieben und annähernd 10 Jahre nach dem letzten STROMBERG-Film schlüpft Christoph Maria Herbst wieder in eine seiner berühmtesten Rollen. An seiner Seite als Chef-Prototyp Bernd Stromberg sind wie gewohnt Bjarne Mädel (als Ernie), Oliver Wnuk (als Ulf), Milena Dreissig (als Jennifer), Diana Staehly (als Tanja) u.a..

* 1 Gutschein von Printshop.at im Wert von € 35,-
(Der Gutschein kann nur vor Ort im Printshop in der Seilerstätte 13 im 1. Bezirk in Wien eingelöst werden.)

* 1x2 Kinogutscheine
(gültig in jedem Kino in Österreich, solange der Film auf dem Spielplan steht)

Das lange Warten hat ein Ende, WICKED: FOR GOOD ist endlich in den Kinos angekommen. Ein episches Finale wird uns vorab versprochen, episch war vor allem das mediale Echo vorab. Es gibt wohl kaum jemanden, der nicht irgendwo über Cynthia Erivo und Ariana Grande gestolpert ist. Die Werbetrommel wurde ordentlich gerührt, aber mal ganz ehrlich, auch ohne große Promotion wären wir in Scharen ins Kino gerannt, um zu sehen, wie Regisseur Jon M. Chu den im Theater wesentlich kürzeren 2. Akt filmisch inszeniert hat. Zauberhaft ist es allemal, wenn auch wesentlich düsterer und diabolischer.

FOR GOOD ist nicht einfach nur die Adaption des zweiten Aktes des Hitmusicals aus der Feder von Stephen Schwartz und Winnie Holzmann, sondern, als würde man ein eigenständiges Werk erleben, vertraut und doch voller Überraschungen.
Die für den Film eigens komponierten neuen Songs NO PLACE LIKE HOME für Elphaba (eine Zitation an den Zauberer von Oz) und THE GIRL IN THE BUBBLE für Glinda, fügen sich nahtlos in den wohlbekannten Liederzyklus ein und verleihen den beiden Hauptprotagonistinnen noch mehr Tiefe und Emotionalität.

Während die eine, Glinda, sich der Blendung des Volkes dem Zauberer (Jeff Goldblum) und Madame Akaber (Michelle Yeoh) hingibt und sich kräftig daran beteiligt, bekämpft Elphaba diese Ungerechtigkeiten und erntet als Dank den Unmut der Ozianer und wird obendrein als die böse Hexe des Westens abgestempelt.

Die ca. 130 Minuten Laufzeit werden gewinnbringend genützt, um Charaktere und deren Entwicklung, oft mit aller Grausamkeit, herauszuarbeiten und dadurch neue Farben im Wesen der wohlbekannten Figuren zu schaffen. Man lacht, leidet und weint ein bisschen mehr als in der Bühnenversion, einerseits aufgrund der großartigen Performance der beiden Hauptdarstellerinnen, andererseits aufgrund der Arbeit von Jon M. Chu, der – und hierbei werden viele beipflichten – in Zukunft ausschließlich Musicals auf die Leinwand zaubern sollte. Mit Respekt und Detailverliebtheit hat er uns hier einen epischen Showdown geliefert, den man sich getrost mehr als einmal ansehen kann und auch muss, gibt es doch so einiges zu entdecken, etwa Dorothy, die ihren Hund Toto an der Leine führt, wohl auch ein Grund dafür, warum Glinda als auch Elphaba wenig Sympathien für den Gast aus Kansas hegen.

FOR GOOD geizt nicht mit imposanten Kamerafahrten, geballter Action und einer, wie bereits im ersten Teil präsentierten, fulminanten Ausstattung mit vielen bekannten Gesichtern aus der Musicalwelt und natürlich den gnadenlos guten Songs aus der Feder von Stephen Schwartz. Ein mehr als gelungenes Finale, eine Liebeserklärung an das Musical auf Film gebannt. Keiner weint um Hexen? Oh nein, FOR GOOD lässt einen zu Tränen rühren, sodass man mit den Hexen weint, Freundschaft kennt keinerlei Grenzen, Freundschaft lässt einen Frei und Schwerelos sein.

Die Story:
Felix (Matthias Schweighöfer) steckt sowohl in seinem Familienleben als auch beruflich in einer Sackgasse. Seine Frau Bianca (Luisa Heyer) will die Trennung, seine Kinder entfernen sich von ihm, seine Haare werden schütter. Als er auch noch seinen Job verliert, sieht Felix sich am Rande des Abgrunds. Da bietet ihm ein mysteriöser Fremder (Henry Hübchen) drei Wünsche an. Felix ergreift diese letzte Hoffnung, seine Familie und seinen Job – und damit einen Sinn im Leben zurückzubekommen und formuliert einen vermeintlich cleveren Wunsch: alle seine Wünsche sollen wahr werden. Und  plötzlich bekommt er, was er immer wollte: Erfolg im Job, seine Haare wachsen endlich wieder, die Liebe kehrt in sein Leben zurück. Doch auch seine verborgenen Wünsche kommen zum Vorschein. Felix gerät immer tiefer in den Strudel seiner dunkelsten Begierden und wird mit seinen unterbewussten Wünschen konfrontiert. Bis er schlussendlich realisiert, dass es für ihn nur den einen wahren Wunsch gibt.

Sich alles wünschen zu können, was man möchte – wer von uns hätte davon nicht schon einmal heimlich geträumt? Doch was, wenn auf einmal wirklich alle Wünsche wahr werden – auch die, von denen man bisher nicht einmal wusste, dass man sie hat?

DAS LEBEN DER WÜNSCHE ist eine fantastische Geschichte über die Liebe und schickt Matthias Schweighöfer in der Rolle des Felix auf die Suche nach den Dingen im Leben, die wirklich glücklich machen.

An Matthias Schweighöfers Seite spielen u.a. Luise Heyer (Der Junge muss an die frische Luft; In die Sonne schauen), Verena Altenberger (Kein Tier. So wild.), Benno Fürmann (Babylon Berlin), Henry Hübchen (Kundschafter des Friedens) und Ruby O. Fee (Army of Thieves).

Regie führte Erik Schmitt, der seinen Fantasiereichtum zuletzt mit dem Großstadtmärchen Cleo unter Beweis stellte und für DAS LEBEN DER WÜNSCHE auch gemeinsam mit Co-Autor Friedemann Karig das auf der gleichnamigen Romanvorlage von Thomas Glavinic basierende Drehbuch schrieb.